35 fotografer på Magnum Photos gi råd amatours

• 35 Magnum Photos fotografer gi råd til vordende amatører

Fascinert av fotograf Bill Reeves (Bill Reeves), som var heldig nok til å lære av mestere som Eli Reed (Eli Reed) og Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin), fortalte publikasjonen av bloggen verdenskjente byrået Magnum Photos, som gir råd til unge svetopistsam.

Materialet ble samlet sammen hundre Alec (Alec Soth), forfatter av flere flotte fotoprosjekter, for eksempel "Sleeping ved Missisippi" ( "Sleeping in Mississippi"), filmet på kamera paviljongen 8x10 format.

Dette er hva Bill sa om Alec:

"Alec er en liste over hva fotografier. Blant dem - en svært kjente objekter, for eksempel kofferter, og flere land, særlig uvanlig høye personer. Denne listen er han festet til rattet på en bil, så hvis du ser noe ut av det, ikke glem å ta et bilde. Og hvis han møter den nødvendige fotopersonazha, begynner han å snakke med ham, og fra den samtalen bestemmer objektet for hans neste skudd. Likeledes Alec gang gjorde en person fotografi involvert i etableringen av modeller av fly, og da - et portrett av en prostituert. Hvordan kan det være en sammenheng mellom dem? Neglene ble malt på flyene. Etter det gikk han å fotografere barndomshjemmet til Charles Lindbergh (Charles Lindberg), og deretter -. Et sted hvor unge voksne tilbrakte Johnny Cash (Johnny Cash), og så videre".

Jeg tror at disse tipsene fra fotografer Magnum Photos - uvurderlig funn, så jeg bestemte meg for å dele dem, for å formidle kunnskap og kjærlighet til fotografering.

Kjøp et par gode sko og ... forelsket. Alec Acres (Alec Soth)

Prøv alt: fotojournalistikk, mote, portrett, nude - noe. Du vet ikke hva sjanger av fotografering er riktig for deg før du prøver. I løpet av en sommerferie (i Agder), tok jeg en jobb på den nylig tilbake til troen Product fotografen. Hele dagen vi var skyting sokker og lytte til religiøse radiobølger. Så kom jeg til den konklusjon at jeg ikke er en fotograf eller studio, eller en troende. Året etter fikk jeg jobb i en liten utgave av en avis og ble overrasket da jeg innså for meg selv, jeg liker å ta bilder av oppdraget. Det er viktig - det gøy. Du må nyte prosessen og hva du skyter. Hvis du kjeder deg, eller du ikke liker faget, vil det sikkert være merkbar i bildet. Hvis dypt ned du elsker å ta bilder av kattungene - gjør det. Alex Madzholi (Alex Majoli)

Jeg vil anbefale å lese mye litteratur og så lite å se på arbeidet til andre fotografer som mulig. Jobb hver dag, selv uten jobb eller penger, disiplinert arbeid for seg selv, ikke av hensyn til forlagene eller priser. Og å samarbeide med folk, ikke nødvendigvis med fotografer, og med dem du beundrer. Det viktigste - å lære å bli med! Alex Webb (Alex Webb)

Photograph fordi du elsker og har å gjøre dette, og den viktigste belønningen for deg vil være prosessen med skyting. Andre priser - anerkjennelse, økonomiske belønninger - kommer bare til noen få og svært kortvarig. Og selv om du er berømt, vil sikkert bli når du blir fratatt oppmerksomhet eller permanentinntekten, og mest av alt - begge deler. Selvfølgelig er det fortsatt andre måter å tjene til livets opphold ... Slå bildet ditt inn i hobby, ikke en karriere. Alessandra Sanguinetti (Alessandra Sanguinetti)

Jeg selv ikke har noe imot å dra nytte av gode råd ... Det første som kommer til hjernen - fangst setning av Bob Dylan (Bob Dylan): "Har en lett hode og holde den med en lyspære" ( "Hold et godt hode og alltid bære et lys pære "). Gilden Bruce (Bruce Gilden)

Mitt råd - ta bilder av hvem du er! Carl de Keyzer (Carl De Keyzer)

helt dedikert til den i minst 5 år, og deretter bestemme om du har et kall. Så mange talentfulle mennesker gi opp helt i begynnelsen. Stor svart hull som åpner foran dem når de forlater de koselige veggene i institusjon eller universitet - den viktigste morder av fremtidig talent. Christopher Anderson (Christopher Anderson)

Glem yrket selv, "fotograf". For å komme i gang bare være dem, og kanskje yrket vil komme til deg senere. Ikke forfølge for å bli insolvent på grunn av kameraet. Jimi Hendrix (Jimi Hendrix) ikke valgte yrket profesjonell musiker før han lærte å spille gitar. Han elsket musikk, skape noe vakkert, og det senere ble hans yrke. Larry Towell (Larry Towell), for eksempel, var ikke en "profesjonell" fotograf før, før jeg fikk berømt. Å fange et bilde gjennom kraften, kan du være, og gjøre det til sitt yrke. Men konsentrerer seg i hovedsak på karriere, vil du gjøre en elendig bilder som du bryr deg om. Chris Steele-Perkins (Chris Steele-Perkins)

Constantine Manos (Constantine Manos):

1. Aldri anta at bildet - det er enkelt. Hun, som poesi - er det lett å komponere et par rimer setninger, men det er ikke nok for en god dikt.

2. Studer bildet, se på det som er oppnådd av andre mennesker, men for pedagogiske formål, ikke prøv å være som dem i form av fotografering.

3. Ta de tingene som er virkelig interessant og bryr seg om deg, ikke hva du har å skyte.

4. Ta bilder som du ønsker, og ikke som det skal.

5. Vær åpen for kritikk, det kan være nyttig, men hold deg til dine kjerneverdier.

6. Studier og Theory - er nyttig, men de fleste av dere er læring i prosessen. Ta masse bilder, være misfornøyd med dem og fortsette å skyte, praktisere sine ferdigheter og gå ut i verden til å samhandle.

Prøv ikke å ta bilder som viser akkurat hvordan noe ser ut. Din måte å matche elementene i rammen, viser at ingen har sett før, og fortsette å se. Og husk å fange øyeblikket gjør bildet enda mer unik over tid. Delta på seminarer fotografer som arbeider du liker, men først lære om dem, for å sørge for at de er så gode lærere, samt fotografer. Skyte gode bilder - enkelt. Gjøre svært gode skudd - det er vanskelig. Ta flotte bilder - nesten umulig. David Alan Harvey (David Alan Harvey)

Du bør være at "å si." I denne må du være veldig ærlig med deg selv. Tenk om historie, politikk, vitenskap, litteratur, musikk, film og antropologi. Hva er effekten av disse disiplinene på hverandre? Hva driver et menneske? I dag, når alle er i stand til å gjøre en utmerket, fra et teknisk synspunkt, et bilde med en mobiltelefon, må du være "forfatter". All materie i forfatterskapet, og bare i den. Mange unge fotografer fortelle meg at de ønsker å bli en fotograf til å "reise verden" eller "vinne et navn for seg selv." Etter min mening er det feil svar. Alt dette - bare de omkringliggende omstendigheter, eller kanskje til og ulemper ved yrket fotograf. Uten å ha klare ideer, tanker, følelser og at det ville være mulig, "bokstavelig" legge "diskusjon", en moderne fotograf bare gå seg vill i et hav av middelmådighet. I dag er fotografering et språk. Og som i alle språk, kunnskap hvordan å uttale og skrive av grammatisk korrekt foldet "tilbud" er det et must. Og enda viktigere - avanserte nybegynnere fotografer å være "mestere av visuelle ord" med en uttalt didaktisk eller esoteriske avgjørende. Å dikte og ikke en enkel "forfatter". Jeg sier enklere - finn din egen nær hjertet ditt prosjekt. Sette seg foran en "jobb", som ønsker å komme fra noen andre. Jeg ber dere om å huske at bare du og ingen andre, er i stand til å styre din skjebne. Tro det, vet om det og fortelle deg selv det. Donovan Wylie (Donovan Wylie)

Aldri slutte å nyte bildene. Prøv men ikke "ser" av bildet, og alltid være åpen, saklig og la deg motivert alt som på noen måte berører. Arbeidet med å oppnå et mål - enten det er en bok eller en utstilling, og enda viktigere - å arbeide hardt for å finne sin egen stemme, og objektet tilnærming. Innse at arbeidet mer enn du snakker om seg selv enn om det faktum at du viser til dem; prøve å oppnå denne balansen, uten å måtte skyte sine egne føtter!

Med andre ord - prøv å overføre sine egne erfaringer i det kollektive. Det kan gjøres, og jeg tror at hoved søk i hvilken som helst form for kunst (lese boken av Michael Schmidt (Michael Schmidt) "Waffenruhe" ( "våpenhvilen")) er å studere verkene til de store fotografer. Begynne med begynnelsen - det tidlig amerikansk, fransk og tysk fotokunstner, deretter nøye undersøke arbeidet til kunstnere som har brukt bildet i '60, for eksempel Edward Ruscha (Ed Ruscha), etc. Ikke gi deg selv pogruznut i teorien, men på samme tid. respektere det. Les hva de skrev om fotografen Robert Adams (Robert Adams), generelt, "absorbere" det hele, og du vil lære mye.

Les litteratur, spesielt tidlig russisk, fransk og amerikansk avanserte (irsk og spesielt Joyce); Alle litteratur som en moderne form er ligner på bildet med hensyn til beskrivelsen og fremstillingen av virkeligheten. Ikke stol på stil av hensyn til stil, hvis du har motivet, kan du bruke andres stiler, hvis du vil. Eller omvendt - hvis du fjerner det og det andre, utvikle stilen, måte for gjennomføring, iboende bare til deg, og etter hvert vil du oppnå både av dem, vil du finne din egen stemme, men det tar tid. Les nøye boken "Hvordan du ser på det" ( "Som du ser på det") er viktige hensyn i det å hjelpe deg. prøver alltid å være ærlig med deg selv ... For eksempel, hvis du er mer interessert i ideen om å være en fotograf, hva bildet selv, så tenker om karrieren til skuespilleren ... Hvis du virkelig elsker fotografering, ikke kaste den. Realisere og nyte det faktum at bildet - dette er en unik uttrykksmiddel. Respekt og arbeid i det, og du vil gå langt. David Hearn (David Hurn)

Ikke bli en fotograf, er det - hva du "bør" gjøre. Dette valget kan neppe kalles lett. Hvis du blir en fotograf, må du gå mye, så kjøp en god sko. Dennis Stock (Dennis Stock)

Unge fotografer trenger for å studere flittig til sitt arbeid, og ikke stole på en stabil inntekt fra fotografering. De bør følge sin inspirasjon, ta deg tid til å finne dem som peker til deres bekymringer, store eller små. I fotografering er det viktig, først av alt - for å gjøre et klart bilde. Eli Reed (Eli Reed)

Slutt å snakke om teorien når du tar kameraet i hendene, og ikke tenk for lenge image. Slipp din egen "jeg", og lar bildene for å finne de mest. Se at verden går rundt deg som en elv, og være klar over at bilder tatt av dere kan bli en del av den kollektive historien til tider der du bor. Erwitt Elliott (Elliott Erwitt)

Lær fartøyet (som ikke er meget vanskelig). Nøye gjennom arbeidet med fotografer og kunstnere av de siste klassikere. Se filmer og lære av dem. Finn et sted hvor du kan få en "kommersielle" fotograf. Med "kommersielle" betyr - å arbeide på den andre, å skape et produkt for å bestille. Men mest av alt, ikke utsett personlig fototvorchestvo som en egen hobby. Hvis du er veldig ivrig, kan det rettferdiggjøre seg selv og produsere et resultat. Sarfati Lys (Lise Sarfati)

Mange lese og lage din egen verden. Lær hvordan å bygge og lage en fotoserie. Ikke beundre andre arbeider. Prøv å bruke noe nyskapende eller bare være deg selv. Frank Martin (Martine Franck)

Mitt råd til fotografer - out "i feltet" og skyte. Men også, hvis du er en student, utdannet fra skolen, lære så mange språk som mulig, gå på kino, lese bøker, besøke museer, for å utvide sin horisont. Gruyere Harry (Harry Gruyaert)

Vær deg selv, ikke kopiere noen. Hiroji Kyubota (Hiroji Kubota)

Study arbeids størst fotografer som Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) og Andre Kertesz (Andre Kertesz). Prøv å reise til ulike deler av verden for å forstå hvordan mangfoldig verden vi lever i. John Vink (John Vink)

Ikke slutte å tvile på deg selv (dette vil gjøre deg mindre trygg). Push, skrape, grave - dypere. Og hvis det ikke lenger gir deg glede - stopp ... Men det viktigste - å vise respekt for de som fotograferer ... Jonas Bendiksen (Jonas Bendiksen)

reset med steiner, - i overført betydning. Foto - er språket. Tenk på hva du vil si med det. Hva er interessant for deg? Hvilke spørsmål du ønsker å spørre? Deretter fortsetter, "rush" for å snakke om det, ved hjelp av bilder. Dedikere dette emnet hoveddelen av arbeidet ditt. Larry Towell (Larry Towell)

Vær deg selv og se utenfor deg selv. Mark Power (Mark Strøm)

Selv i dag "bli fotografers ønske mange flere mennesker enn i de turbulente 80-tallet, men muligheten har også økt betydelig. Heldigvis, borte er de dager da salgsordren, eller enda et bilde i avisen kan hindre muligheten til å bli representert i galleriet. Men det er klart at et stort antall "gode skudd" er ikke nok - i dag viktige ideer og arbeidsplan. Hvis du har noe å si, og enda bedre - du har en ny måte å si dette, så sjansene er åpne for deg. Jeg føler det bildet igjen refererer til det virkelige problemet. For en stund virket det at den finnes i en rekke for sin egen skyld, og selv om det er så lenge det var til og med interessant, sanne kall slike - i den andre. Forstår dette, kan du lese de rike og bemerkelsesverdige historien om vårt habitat. Vær stolt av det, det faktum at hun er og hva hun er i stand til. Ikke prøv å gjenoppfinne hjulet. Bli inspirert. Prøv og gjenskape, så å si (fordi ingen kan). Finn objektet du elsker - hva du berører, vekker dine sanne følelser. Så vær tålmodig. Martin Parr (Martin Parr)

Se til at du virkelig er dyrt og elegant gjør din vei gjennom dette vedlegget gjennom fotografering, så potensielt får du et flott prosjekt. Michael Subotsky (Mikhael Subotzky)

er ett prosjekt i lang tid. Fortsette arbeidet med det i mange stadier av læring, selv om det er følte at han allerede var ferdig. Dette er den eneste måten å gå gjennom hva jeg mener er de neste viktige lærdommer å lære å fortelle en historie gjennom bilder og hvordan du kan kombinere bildene i serien. Olivia Arthur (Olivia Arthur)

Mitt viktigste råd for unge fotografer som nettopp har uteksaminert fra college - å komme bort fra disse "sentre" fotografering, for eksempel London og New York. På disse stedene, så mange fotografer touting sin portefølje at de vil til slutt konkurrere om ordrer, som egentlig ikke ønsker å gjøre det noen måte å få endene til å møtes. Et slikt miljø er ikke bidrar til noen hvis arbeid (minst mesteparten av tiden ...). Mitt råd - gjør hva du virkelig ønsker før de vil være bundet av noe ... ikke risikere helt i begynnelsen, vil du være mye mer vanskelig å starte på nytt for å gjøre det senere. Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin)

Jeg tror at fotografering, som mange andre ting i livet - dette er en nøyaktig gjengivelse av hvem du er på dette punktet: hver gang komponere et bilde og lukkeren, gi deg stemme til dine tanker og oppfatninger om verden rundt deg. Så i tillegg til å ha det åpen tålmodighet (Foto - sofistikerte former for uttrykk, stemmen, som trenger tid til å utvikle), samt utholdenhet og obligatorisk tilbakeholdenhet når du arbeider med andre, vil jeg anbefale å jobbe med deg selv for å bli mer moden og informert person mer bevisst og engasjert samfunnsborger. Dette vil føre til en dypere og mer kompleks forståelse av verden rundt deg, og til slutt - til mer meningsfulle bilder. Patrick Zachmann (Patrick Zachmann)

Du må kjempe for noe å være en fotograf! Men seriøst, mitt råd til unge mennesker - for å gå til utstillingen, se fotobøker og prøve å skape et personlig prosjekt, som, etter deres mening, de har en unik tilnærming fordi det er nær motivet og behov for å uttrykke og forstå sin essens. Bildet må gjøre noe for meg, som i tilfelle av Diane Arbus (Diane Arbus), med seg selv og andre gjennom meg ubevisste (henviser til den psykoanalytiske tilnærming). Jeg vil svare på det tredje spørsmålet, fordi det er forbundet med ovennevnte meg: "Hvorfor ble du fotograf?". Jeg ble en fotograf fordi jeg har ingen hukommelse. Det tok meg lang tid å innse at gjennom personlig forskning (bøker, "Etterforskningen av identitet eller en jøde på jakt etter hans minne", "Chile. Memory Road", "min fars minne," og så videre. N.) jeg var ute etter "mangler" bilde. Når du oppretter en bok, "The undersøkelse av identitet", lærte jeg at min tante, min fars søster, som var fange i en nazistisk konsentrasjonsleir, holdes hjemme et bilde av mine besteforeldre ble deportert og myrdet i Auschwitz, som min far aldri viste oss. Takket være de bildene jeg så foreldrene til min far, som jeg aldri visste. Det er det jeg liker med fotografering. Det hjelper meg å forstå meg selv og fortiden gjennom prisme av nåtiden. Peter Marlow (Peter Marlow)

Vær deg selv, stå opp tidlig og ikke prøve for mye, siden alt som må synes å komme uten anstrengelse; Lær å stole på magefølelsen og ikke tenke så mye om hva andre mener, eller om prosessen. Jobb hardt, men lykkelig. Steve Mc Curry (Steve McCurry)

Hvis du ønsker å være en fotograf, må du ta bilder. Hvis du ser på arbeidet til fotografer som beundrer, vil du se at først de fant et bestemt sted eller objekt, og deretter begynte å grave dypere inn i det og resultatet er inngravert noe spesielt. Det krever mye engasjement, entusiasme og arbeid. Stewart Franklin (Stuart Franklin)

Følg hjertet og aldri gi opp. Susan Meyselas (Susan Meiselas)

Dykk hodestups inn i virksomheten og følge dine instinkter og stole på din nysgjerrighet. Tomas Dvorak (Thomas Dworzak)

Prøv å leve intenst - hjemme, i utlandet ... det spiller ingen rolle hvilken. Det må være lidenskap, glød. Og når dere vet det grunnleggende, glemme bildene. Hepker Thomas (Thomas Hoepker)

Unngå fotografi skoler og Bilde kurs. De fleste av dem vil gi deg en idé om det sublime ideer og bøy hodet, presser å tenke i samme retning. Finn din egen vei til bildene senere du ikke vil bli spurt om du har en grad. Besøke så mange museer som mulig. Sett bilder (tegninger, malerier, grafikk eller fotografier) ​​vil bli med deg for resten av livet. De vil hjelpe deg å bestemme selv de gode skudd senere. Undertrykke tåpelig ambisjon om å bli en "stor" veiviseren. Å være en god fotograf - ganske vanskelig. Trent Parke (Trent Parke)